更新时间：2024-08-19 09:28
刘国松，1932年生于安徽蚌埠，祖籍山东青州，1949年定居台湾。1956年台湾师范大学艺术系毕业后创立五月画会，推动现代艺术运动，随后倡导“中国画的现代化”，提出“模仿新的，不能代替模仿旧的；抄袭西洋的，不能代替抄袭中国的”与“革中峰的命”的鲜明主张。一生创造了五个时期独特的个人风格。曾任香港中文大学艺术系主任，两岸多所重点大学及美术学院的荣誉教授，现任台湾师范大学的讲座教授，上海视觉艺术学院当代水墨艺术研究院院长。获得多项荣誉，被誉为现代水墨之父。
1932年4月26日生于安徽蚌埠，祖籍山东青州。1949年定居台湾，曾任香港中文大学艺术系主任、美国艾荷华大学与威斯康星州立大学客座教授、台南艺术大学造型艺术研究所首任所长、中国多所重点大学与美术学院的名誉教授，现任台湾师范大学讲座教授，上海视觉艺术学院当代水墨艺术研究院院长。
1956年台湾师大美术系毕业后，随即创立「五月画会」，发起现代艺术运动，主张全盘西化。五年后深感一味追随模仿西洋现代艺术思潮与流行画风之不当，更对发展与宣扬民族传统文化产生了强烈的使命感，开始倡导「中国画的现代化」，提出了「模仿新的，不能代替模仿旧的；抄袭西洋的，不能代替抄袭中国的」的鲜明主张。现代水墨画1961年在台湾开始，1963年即已形成气候。随后影响到东亚儒家文化共同体其他成员国的水墨画家。
1983年初，刘国松应中国美协之邀在北京中国美术馆展后，三年内在中国巡回展出十八个主要城市，并到处演讲与讲学，1985年第六届中国全国美展曾颁给他与李可染特别奖。2007年北京故宫博物院破例在中国文化经典的殿堂举办「宇宙心印·刘国松绘画一甲子」特展，这不但肯定他在历史上的定位，也说明了现代水墨画已进入中国美术史的主流。他又先后获得了两岸最高的「台湾文艺奖」（2008）、「中华艺文终身成就奖」（2011）和「台湾文化奖」（2017）、中国文联荣誉委员（2017），更是第一位华人画家获得美国文理科学院的外籍院士（2016），自2019年起，和香港水墨会联合创设「刘国松水墨艺术奖」，提携当代水墨艺术领域有才华并具潜力的年轻艺术家，为其提供更多国际展现的舞台。
1965年以来举办个展近百次，半数以上为美术馆、博物馆邀请，收藏其作品的美术馆博物馆包括故宫博物院，大英博物馆共有七十几间。研究他的中、英、德文专著有十余本，美国与德国的大学教科书大量引用他的理论与作品图片。被誉为现代水墨之父。
1966 荣获美国洛克斐勒三世基金会两年环球「旅行奖」
1968 当选台湾青年商会「台湾十大杰出青年」
1969 美国玛瑞埃他学院「主流'69」国际美展绘画首奖
1976 当选联合国教文组织国际艺术教育协会亚洲区会会长
1979 获国际静坐协会完美奖
1984 获北京第六届全国美展特别奖
1986 获东京都美术馆国际水墨画特别奖
1991 获李仲生现代绘画文教基金会现代绘画成就奖
2005 受聘上海多伦现代美术馆名誉馆长
2008 获台湾文艺奖
2010 获世界艺术文化学院颁发荣誉博士学位
2011 获中国首届中华艺文奖「终身成就奖」
2013 山东省博物馆成立「刘国松现代水墨艺术馆」
2014 荣获香港全球杰出华人协会颁发「全球杰出华人奖」
2016 获美国艺术与科学院外籍院士
中国文联荣誉委员
获二等景星勋章
2017 获中国文联荣誉委员、台湾文化奖
2018 出任上海视觉艺术学院当代水墨艺术研究院首任院长
1948年，考入南京国民革命军遗族学校。
1949年，只身随遗族学校来台，分发至台湾省立师范学院（今台湾师范大学）附属中学高一就读。
1951年，以同等学历考进师范大学美术系。
青年时期
1956年，与师大同班同学李芳枝、郭东荣、郭豫伦等举办「四人联合画展」于师范大学。在廖继春老师的鼓励下成立「五月画会」。
1957年，首届「五月画展」于台北，掀起了台湾现代艺术运动。
1959年，思想由全盘西化转为中西合璧，开始采用石膏在画布上打底，在油画中加入水墨趣味。
参与尉天骢主编《笔汇》月刊编撰工作，与大批诗人，如余光中、楚戈、郑愁予，及音乐家许常惠、史惟亮、评论家姚一苇等相识，并同鼓吹现代艺术。
1961年，与黎模华女士结婚。受建筑学界材料理论影响，放弃油彩与画布，重回纸墨世界，倡导「中国画现代化」运动，并开发各种拓墨技法，以「拓墨」和「贴」（Collage）为主。
1962年，参展西贡「第一届国际美展」，以及台北历史博物馆「中国现代绘画展」与「现代绘画赴美展览预展」。
1963年，发明粗筋棉纸─刘国松纸，并藉此创造出自我独特画风。作品《云深不知处》，为香港艺术馆收藏，是作品首次为美术馆收藏。
1966年，经李铸晋推荐，获美国洛克斐勒三世基金会（The JDR 3rd Found）两年环球旅行奖。
应美国加州拉古拉美术馆之邀，举行在美之首次个展
1967年，应诺德勒斯画廊之邀，举行首次纽约个展，获纽约时报名艺术评论家肯乃德（John Canaday）好评，并与该画廊签约，成为代表画家。
应诺德勒斯画廊之邀，举行首次纽约个展，获纽约时报名艺术评论家肯乃德（John Canaday）好评，并与该画廊签约，成为代表画家
周游欧亚各国四个月后，返台，继续任教于中原大学
1969年，受美国「阿波罗八号」宇宙飞船由月球背面拍回地球照片之影响，开始「太空画系列」之创作，首幅《地球何许？》获美国「主流'69」国际美展绘画首奖。
1971年，应聘香港中文大学艺术系任教，迁居香港。首创「现代水墨画」课程，隔年担任该系主任
1973年，开始全力探索水拓画技法。
1974年，发表《谈绘画的技巧》一文，提出「革中锋的命、革笔的命」之理论，引发大规模的讨论。
1981年，应邀赴北京参加北京中国画研究院之成立大会并参展。
1983年，个展于北京中国美术馆，并应中央美术学院之邀公开演讲；随后巡回展于南京江苏省美术馆、广州市广东画院、武汉市湖北省美术陈列馆、哈尔滨美术馆等地，并做多场演讲。
1984年，参加北京「第六届全国美展」，与李可染同时获得「特别奖」。个展于上海、济南、烟台、杭州和福州。
1985年，首次应法国「五月沙龙」之邀，作品《沉入山的呼吸里》于巴黎大皇宫展出。
1986年，个展巡回于重庆、西安、兰州、乌鲁木齐等地。水拓画达于成熟境地，开始渍墨画的探索与试验。
1987年，个展巡回于长沙、潍坊、太原，结束第三次在大陆的巡回展。
1989年，应美国运通银行之邀，绘五届楼高之大画（1952 x 366公分）─《源》
1990年，大型回顾展于台北市立美术馆，并出版画册。
1992年，十月自香港中文大学退休，返台中定居，并任东海大学客座教授。
1998年，应邀赴纽约参加古根汉美术馆举办之「中华五千年文明艺术展」。应德国文化中心之邀赴欧洲参观考察，并参加「展望2000─中国现代艺术展」。
1999年，自台南艺术学院退休。应台北市中山画廊之邀举办个展─「宇宙即我心」。赴比利时参加「台北当代水墨画展」开幕活动。
2000年，应邀赴西藏大学讲学，并前往珠穆朗玛峰，成为创作系列西藏组曲之灵感泉源，出藏后左耳突然失聪。
2002年，「宇宙心印─刘国松七十回顾展」于新竹智邦艺术中心、北京中国历史博物馆、上海美术馆及广东美术馆盛大巡回展出。
2003年，「造化心源」于台湾台中文化中心展出。「刘国松七十回顾展」于香港汉雅轩展出。
2004年，「刘国松的宇宙」应邀于香港艺术馆展出，并出版大型画集。出任香港中文大学访问学人。
美国Thomson出版社的大学教科书《现代东亚简史》用了刘国松的「石头的玄学」及其理论文字。
2005年，受神舟六号升空的感动，开始创作《神舟六号》系列作品。
2006年， 10月应美国哈佛大学之邀，演讲《我的绘画理念与实际》，并参加赛克勒博物馆举办之」中国新山水画展」的开幕仪式。由张家界游览之后，又创作了一系列的张家界作品，山水巨幅「天子山盛夏」，随后被故宫博物院收藏。
2007年，「宇宙心印：刘国松绘画一甲子」由北京故宫博物院主办于武英殿展览馆展出，之后巡展至上海美术馆和广东美术馆展出。
2008年，在法国巴黎Galerie 75 Faubourg 开个展。
2009年，于湖北省博物馆，宁夏博物馆，重庆中国三峡博物馆与合肥亚明艺术馆巡回展出「宇宙心印：刘国松绘画一甲子」被聘为客座教授至西南大学与四川美院讲学。
2010年，英国伦敦Goedhuis Contemporary画廊个展，作品《日月浮沉》被大英博物馆收藏。获台湾师范大学讲座教授聘书。获美国加州世界艺术文化学院及世界诗人大会颁发荣誉博士学位。
2011年，于北京中国美术馆举办「刘国松创作大展——八十回眸」。
2012年台湾美术馆举办「一个东西南北人——刘国松八十回顾展」。
2013年， 山东省博物馆成立「刘国松现代水墨艺术馆」。
2014年，台北历史博物馆举办「革命·复兴：刘国松绘画大展」，此展2015年巡回新加坡、曼谷、雅加达。
2015年， 获南京师范大学艺术学院讲座教授聘书。
应美国史丹佛大学，中国艺术研究院邀请与史丹佛大学麦克森教授在美国的史丹佛大学以及中国艺术研究院一同演讲「科学与艺术的共鸣：从人间山水到太空幻境」。
2016年，上海中华艺术宫举办大型回顾展「苍穹之韵——刘国松水墨艺术展」、获美国文理科学院外籍院士。
2017年， 于山东博物馆举行「一个东西南北人─刘国松创作回顾展」、获中国文联荣誉委员、获台湾第36届文化奖。第三届香港水墨艺博会，香港水墨会举办《向刘国松致敬》特展
2018年，上海视觉艺术学院成立「当代水墨艺术研究院」，出任首任院长。美国史丹佛大学坎特尔视觉艺术中心举行“墨境：山崎朗子杨致远藏当代现代画”展览。
2019年，由刘国松文献库与香港水墨会合办的首届“刘国松水墨艺术奖”在香港颁奖。高雄市立美术馆举办“奔‧月 — 刘国松”跨年大展。
2020年，瑞士里特贝尔格博物馆举行“向往自然：解读中国艺术中的风景” 展览。
以下为部分代表作品